近日，據新華社報道，伴隨著新版義務教育藝術課正式“上線”，不少學生發現藝術課變了，過去只有音樂課和美術課，現在新增了舞蹈、戲劇、影視，而且可以自選。其實，舞蹈等“新三科”的增設只是此次藝術課程標準修訂的變化之一，除此之外還有諸多重要調整和重組。對于廣大藝術教育工作者而言，如何正確認識并扎實落實新課改后的藝術課標，實現藝術課程的綜合育人效果，是需要作出回應的現實問題。若嘗試對此問題予以回應，筆者認為，需要理念認識與實踐操作雙線并行。

　　先來談理念認識。修訂后的藝術課程進一步凸顯了育人性、增容性、綜合性、整合性、實踐性和文化性。對于藝術教育工作者來說，正確理解其中的增容性以及整合性是理念認識的關鍵。

　　所謂增容性，可以從兩個層面理解。一是藝術課程增課擴容。以往的音樂和美術是義務教育階段藝術教育的主要內容和基本形式，2001年和2011年兩次課標修訂中，在原有音樂課程和美術課程的基礎上增設了藝術課程。2022年藝術課程由原來的并行三科變為融合五科，形成了包括音樂、美術、舞蹈、戲劇(含戲曲)、影視(含數字媒體藝術)5個學科，以藝術實踐為基礎，以學習任務為抓手，有機整合、內在銜接的一體化內容體系。二是增容性背后的藝術課程結構重組。上一版藝術課程提供了“分科”“綜合”兩種外部選擇，但在具體落實中絕大多數地域、學校都選擇了更容易落地的音樂、美術“分科”。而此次“新三科”的增設，形成了藝術課程的一體化設計，在課程內部建立了“綜合+分科”的新基本結構。藝術課程五個方面的課程內容在“綜合+分科”結構的基礎上，可以在學生的藝術實踐應用中進行交叉與整合，更好體現藝術課程的綜合育人價值。

　　整合性與藝術課程的結構重組一脈相承，可以說正是因為藝術課程當前的結構設計與內容安排，使得整合成為必然。從結構上看，第二階段倡導有機融入、增強整合性;從內容上看，比如第二學段的音樂目標中提出“對音樂與姊妹藝術、其他學科，以及個人、自然、生活、社會、科技的聯系有初步的了解”。戲劇要求采取多種方式進行編演創作訓練，建議編演短劇內容從學生課內外閱讀中選擇，如對語文、英語教材中的散文、小說進行短劇改編等。影視則鼓勵學生選擇紅色影片，觀影并完成讀后感，幫助學生建立影視與歷史的聯系。

　　再來談實踐操作。師資、教學和資源是藝術課程實踐落地所面臨的三個主要困難。筆者認為，可以在理念認識澄清的基礎上，通過如下方式逐步解決：一是推進學校層面藝術課程的整體性落實設計。當前的藝術課程類似課程群結構，這種結構帶有松散性。避免音樂、美術、舞蹈、戲劇、影視各行其道，就要基于學校實際進行整體性設計。如《北京市義務教育課程實施辦法》中提出，各學校要嘗試“構建以藝術課程為主體的美育一體化課程體系”。二是多路徑落實體現綜合育人價值。可以嘗試獨立課型、學科關聯、學科滲透、學科整合、藝術社團等多種路徑。一方面以藝術學科為主體，加強與其他藝術形式的融合;另一方面要重視藝術與其他學科的聯系，充分發揮協同育人功能，還要注重藝術與自然、生活、社會、科技的關聯，從中汲取豐富的審美教育元素，并內化為兒童的素養發展。三是多管齊下著力解決好藝術師資問題。從切實發揮藝術課程綜合育人功能來看，可以嘗試從“關注三種能力、建立四級培訓、拓展五種渠道”進行突破。“三種能力”指的是教師需要具備藝術學科的知識和技能儲備、跨學科思維與視野以及綜合性藝術活動設計實施能力。“四級培訓”指的是國家、省市、地區以及學校層面培訓體系。“五種渠道”指的是學校補充新藝術教師、校外文藝工作者兼任藝術教師、藝術專業大學生支教、少年宮等校外教育機構美育教師代課以及通過購買服務引導專業機構教師提供藝術教育支持。

　　(作者系北京教育科學研究院課程中心副主任、研究員)