《教育强国建设规划纲要（2024—2035年）》强调，要“拓展实践育人和网络育人空间和阵地”。实践是高等教育的重要环节，是高校人才培养的重要抓手。音乐艺术类专业实践性极强，实践能力培养是学生专业技能提升、情感道德修炼、综合能力提高的必然选择。浙江音乐学院主动对齐社会需求、大胆开拓改革思路、积极促进各界联动，形成了“聚焦基础与纵向深化、横向拓展与立体构建”多维全景集成的学生实践路径。
　　
　　以“项目制”实现多学科专业的实践整合。学校不仅在深化项目制教学中促进学科专业的有机融合，更致力于构筑多元化项目实践平台，全方位锤炼学生的实践和创新能力。
　　
　　音乐艺术类学生的实践能力涵盖精湛掌握专业技能、丰富积累实践经验、团队合作默契无间、活跃迸发创新思维等多个维度，这些素质的培养不能局限于专业内部。学校精心策划并举办各类彰显专业水准的音乐节，积极承揽重大活动的演出任务，并有效调动全院师生参与，使师生实现多学科、跨专业的实践交流，共同投身于实践能力的培养和提升之中。
　　
　　杭州现代音乐节、国际室内乐音乐节、国乐艺术节等一系列具有社会影响力和学校辨识度的品牌项目，已成为学生艺术实践的重要载体。杭州亚运会开闭幕式演出、G20峰会演出、央视春晚、“良渚回响”第二届良渚论坛主题音乐会、意大利总统访华教育文化交流项目歌剧《马可·波罗》等一系列重要活动的参演，让学生切身感受到了项目从酝酿到呈现的全过程。2024年的歌剧《图兰朵》更是项目制实践教学的典型代表。除歌剧学院师生外，来自声乐歌剧系、作曲与指挥系、管弦系以及合唱学院、乐队学院、交响乐团等单位的200余名师生倾情参演，在歌剧这个综合艺术舞台上集中展现了学校的实践教学成果。
　　
　　在项目制模式的强劲驱动下，传统学科专业之间的壁垒被巧妙消融，取而代之的是一个开放融合、充满创意和活力的协同创新生态，实现了多学科专业知识和实践的深度融合与无缝衔接，使学生的专业水平实现跨越式提升。
　　
　　以“社会实践”实现专业教育与思政教育的浸润融合。学校不仅持续优化校内实践教学体系，而且致力于丰富校外实践形式，拓展校外实践渠道，巩固第二课堂阵地。
　　
　　学校建立并优化实践学分体系，创立“文艺轻骑兵”实践育人品牌，以“文艺下基层”为主体，涵盖了公益美育、文艺展演、艺术宣讲等多种实践样态。学生面向文艺爱好者、基层文艺工作者、社区儿童开展订单式公益美育实践。“文艺轻骑兵”以小编制、轻量化的运作形式，在基层公共文化志愿服务中实行民生“点单”、文艺轻骑兵“配送”服务，向基层输送优质高校文化资源。截至目前，“文艺轻骑兵”足迹已遍布浙江省11个地市，并深入青海、四川、陕西等近20个省份，开展实践活动1500余次，线上线下惠及群众达2亿人次。
　　
　　此外，学校首创“艺术宣讲”新模式，将理论宣讲与艺术展演相结合，成立“青年讲习所”“青年艺术家理论宣讲团”，面向社区、街道、中小学开展艺术宣讲活动。学生不仅要“会演”，还要“会讲”，甚至要“边讲边演”。
　　
　　学校逐步形成了实践育人全覆盖的良好生态，学生的政治理论学习热情、家国情怀和社会责任意识被自然而然地唤醒，专业教育与思政教育实现了浸润式融合。
　　
　　以“专创赛事”实现理论、实践和行业的深度对接。在致力于优化专业实践教学品质的同时，学校进一步探索创业教育与实践教学的深度融合，创业实践活动广泛触及行业内核和社会前沿。
　　
　　学校充分认识到实践教学和创业教育在内容上具有融合性，依托多层次创新创业课程体系和国家级大学生创新创业训练计划等平台，面向有创业准备的学生创设“领音班”，积极探索“音乐＋”专创融合，将教育教学的实践性和创新性有机结合起来。
　　
　　实践教学和创业教育还具有过程互补性。在实践教学过程中，学生可以用创业教育中的创新思维、团队协作、市场分析能力等延展并丰富实践教学的边界和内涵。学校组织学生参加长三角国际文化产业博览会、杭州国际音乐·演艺产业博览会等，主动与产业接轨，推进基于专业和创新的大学生创业项目落地。“深声文化”项目探索出了一条在短视频时代打造优质爆款数字音乐内容的新路径；“一舞一城”则致力于用舞蹈打造城乡文化金名片；“舞韵成城”项目依托学校舞蹈学研究所和浙江大学，运用AIGC（人工智能生成内容）技术，共同研发3D舞态数据库和快速编舞软件，充分展示了“AI＋艺术”的广泛应用前景；“大樂永和”项目则发挥国乐的专业优势，探索出了一条海外下沉式公益传播新路径，为中华优秀传统文化出海提供了全新思路。在这些项目中，师生用创新思维链接实践教学和行业发展，实现了从课堂理论到专业实践再到社会行业的深度对接。
　　
　　（作者系浙江音乐学院副院长）